จะเกิดอะไรขึ้นเมื่องานศิลปะเริ่มเน่าเปื่อย – หรือได้รับการออกแบบมาโดยเจตนา? นอร์แมน มิลเลอร์สำรวจว่าแกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์ต่างๆ รับมือกับความท้าทายของ ‘รองโดยธรรมชาติ’ ได้อย่างไร
ประติมากร Naum Gabo สร้างชุดประติมากรรมที่บุกเบิกในพลาสติกในช่วงทศวรรษที่ 1930 เขาปฏิบัติตามหลักการทางศิลปะที่ดีของการทดลองกับวัสดุใหม่ที่เสนอการผสมผสานระหว่างความโปร่งใสและความยืดหยุ่นที่น่าสนใจ สิ่งที่ Gabo ไม่รู้ก็คือวัสดุที่เขาเลือกจะบิดเบี้ยวและพังทลายในทศวรรษต่อมา ทุกวันนี้ ประติมากรรมอย่าง Construction in Space: Two Cones (1937) ถูกจัดวางเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย ซึ่งส่งไปยังห้องเก็บของในแกลเลอรีต่างๆ เช่น Tate Modern ของลอนดอน “มันน่าเศร้า” Bronwyn Ormsby นักวิทยาศาสตร์ด้านการอนุรักษ์อาวุโสของ Tate กล่าว “แต่สิ่งที่เราทำได้คือวิเคราะห์มัน และถ้ามันหายไป มันก็จะหายไป”
เพิ่มเติมดังนี้:
– บันทึกเหตุการณ์ความวุ่นวายของสหรัฐฯ
– ศิลปินที่ชอบระเบิดสิ่งต่างๆ
– ความกลัวสร้างตำนานโบราณอย่างไร
มีแนวคิดทั่วไปที่ว่างานศิลปะของพิพิธภัณฑ์เป็นวัตถุที่ไม่มีวันตกยุคซึ่งเปิดให้คนรุ่นหลังได้ชื่นชม แต่ส่วนมากเป็นวัตถุแห่งความเสื่อมโทรม แม้แต่ภาพเขียน Old Master ที่เคารพนับถือที่สุดก็ไม่รอด: เม็ดสีเปลี่ยนสี, วาร์นิชแตก, ผืนผ้าใบบิดเบี้ยว ข้อเท็จจริงที่ท้าทายของชีวิตศิลปะในโลกนี้เป็นสิ่งที่ฟังดูเหมือนหัวข้อจากนิทานศีลธรรม: รองโดยธรรมชาติ
ในการตอบสนองต่อรองโดยธรรมชาติที่ทำลายประติมากรรมของ Gabo แกลเลอรี่อาจพิจารณาใช้ภาพถ่ายเก่าและเอกสารอื่น ๆ เพื่อสร้างแบบจำลองพลาสติกใหม่ของประติมากรรม “ตาย” ของ Gabo แต่พวกเขาจะไม่เป็นเพียงของปลอม – แม้ว่าของปลอมทำโดยสถาบันที่เป็นเจ้าของสิ่งที่เหลืออยู่ของต้นฉบับ? เป็นหัวข้อที่ถกเถียงกันอย่างดุเดือด โดยแกลเลอรีต่างๆ ครุ่นคิดถึงประเด็นด้านจริยธรรมเกี่ยวกับความถูกต้อง ความสูญเสีย และการอนุรักษ์ “แม้ว่าเราจะสร้างแบบจำลองดิจิทัล 3 มิติเพื่อสร้างแบบจำลองได้ก็ตาม” ออร์มสบียอมรับ
ฉลามสัญลักษณ์ของ Damien Hirst ที่ลอยอยู่ในแท็งก์ – ชื่อว่า The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living – เป็นผลงานอีกชิ้นหนึ่งที่เน้นไปที่รองโดยธรรมชาติ เมื่อเขาสร้างมันขึ้นมาในปี 1991 เฮิรสท์ได้ตัวเองในผักดองโดยไม่ใช้ชนิดของดองที่เหมาะสมเพื่อรักษาปลายักษ์ ผลที่ได้คือปลาฉลามเริ่มสลายตัวอย่างรวดเร็ว – ทำให้ของเหลวขุ่นมัว ผิวหนังเหี่ยวย่น และมีกลิ่นไม่พึงประสงค์ลอยออกมาจากถัง
น่าเสียดายที่สิ่งนี้ทำให้วัตถุที่ตั้งใจทำให้เกิดความหวาดกลัวเลื่อนลอยดูเหมือนอุปกรณ์ราคาถูกในอนุสัญญา Jaws
แม้จะอยู่ในสภาพที่น่าสงสารมากขึ้นเรื่อย ๆ แต่งานชิ้นนี้ถูกซื้อไปหลายล้านดอลลาร์ในปี 2547 ซึ่งเป็นช่วงที่เฮิรสท์ตัดสินใจลองและแก้ไขปัญหา ความพยายามครั้งแรกของเขาในการกอบกู้งานนี้คือการถลกหนังฉลาม ฟอกหนังของมัน จากนั้นจึงพันรอบโครงไฟเบอร์กลาสรูปปลาฉลาม น่าเสียดายที่สิ่งนี้ทำให้วัตถุที่ตั้งใจจะทำให้เกิดความหวาดกลัวเลื่อนลอยดูเหมือนอุปกรณ์ราคาถูกในการประชุม Jaws ในที่สุด เฮิรสท์สร้างประติมากรรมใหม่ตั้งแต่ต้นด้วยปลาฉลามสดพร้อมข้อมูลจากผู้เชี่ยวชาญจากผู้เชี่ยวชาญด้านการอนุรักษ์ที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติในลอนดอน
ศิลปินคนอื่นๆ ช่วยพิพิธภัณฑ์จัดการปัญหาที่เกี่ยวกับความชั่วร้ายโดยธรรมชาติ โดยสนับสนุนให้มีการสร้างงานใหม่ตั้งแต่เริ่มต้น ตัวอย่างเช่น ประติมากร Tom Claassen ช่วยนักอนุรักษ์ทำซ้ำงานของเขาที่ทำจากยางที่ย่อยสลายได้สูงเป็นประจำ งาน Gnaw ของ Ditto Janine Antoni ในปี 1992 ซึ่งเป็นน้ำมันหมูก้อนยักษ์และช็อกโกแลตอีกชิ้นหนึ่ง แกะสลักด้วยฟันของศิลปิน โดยจะหล่อน้ำมันหมูใหม่ทุกครั้งที่นำไปจัดแสดง โดยใช้แม่พิมพ์ที่เธอให้ไว้จากการกัดของเธอ
ทว่าศิลปินหลายคนยังคงเสี่ยงชีวิตไปที่พิพิธภัณฑ์โดยทำวัสดุที่ซับซ้อน เช่น สบู่ เลือด และอุจจาระ ในช่วงทศวรรษ 1960 MoMA ตัดสินใจไม่ซื้อรูปปั้นของ Robert Rauschenberg เนื่องจากความกังวลเรื่องสัตว์รบกวนซึ่งเป็นความกังวลพอสมควรสำหรับงานศิลปะที่มีองค์ประกอบหลักคือตุ๊กตาแพะ
หรือผลงานชิ้นเอกในยุค 1960 ของศิลปินชาวสวิส ดีเตอร์ โรธ ที่ทำจากอาหารอย่างชีสและนมเปรี้ยวล่ะ? งาน Basel on the Rhine ของเขาซึ่ง MoMA เป็นเจ้าของนั้นทำขึ้นโดยการทาสีช็อกโกแลตบนแผ่นเหล็ก เว็บไซต์ของ MoMA อธิบายตามความเป็นจริงว่างานมีการเปลี่ยนแปลงอย่างไรตั้งแต่เข้าซื้อกิจการ ต้องขอบคุณวัสดุรองโดยธรรมชาติ: “เมื่อเวลาผ่านไป ช็อคโกแลตแตก พัฒนา (ชั้นไขมันบางๆ สีขาว) และได้รับ เป็นที่อยู่ของแมลงตัวเล็ก ๆ ดังที่เห็นได้จากรูเล็กๆ ที่ปกคลุมผิวน้ำ”
MoMA เลือกใช้สิ่งที่เรียกว่า “การอนุรักษ์แบบพาสซีฟ” โดยเก็บชิ้นส่วนไว้ใต้กระจก และดักจับแมลงเมื่อถูกพบเห็น ในทางตรงกันข้าม Musée Cantonal des Beaux-Arts Lausanne ในประเทศสวิสเซอร์แลนด์กำลังปล่อยให้ Roths สลายตัวไปตามชะตากรรม แม้ว่าจะตระหนักดีว่าในที่สุดพวกเขาจะเข้าร่วมประติมากรรมพลาสติกที่พังทลายของ Gabo ในชีวิตหลังความตายทางวัฒนธรรมที่ “ศิลปะแห่งความตาย” ดำเนินไป
